先来看看几个作品：刘伟强执导，甄子丹、黄秋生、舒淇、黄渤、霍思燕等主演的动作电影《精武风云》。
王晶执导，周润发、刘德华、张敏、王祖贤等主演的电影《赌神》。片头题字或龙飞凤舞，或苍劲有力，或行云流水，各具特色。
周星驰执导，邓超、罗志祥、张雨绮、林允等出演的《美人鱼》，以及周星驰《食神》、《大话西游》系列等，甚至几乎所有你能想到的港片，片头题字等均出自一人。
这个隐在电影镁光灯幕后的“写字佬”叫冯兆华，祖籍广东顺德。他的名字，不像许多书法名家那样被众人传颂和熟知，甚至在香港本地的普通民众间，也显得非常的低调和陌生。
年，冯兆华移民到香港，一无所长人生地不熟，只能在电器行打小工，31岁的人生充满了迷茫和无奈。冯兆华小的时候有书法基础，闲着便在柜台写字打发时光。后来，机缘巧合下被人怂恿着参加了一场书法比赛，成绩还不错。
不久，有人找他写店名招牌、菜牌什么的，他就顺便去帮忙。当时他日薪才30元港币，这第一次给人写了半天字，人家就给了他元港币。他一下子惊呆了。
上世纪80年代，正值香港经济蓬勃发展好形势，每天都有新店开张，尤其香港商铺商人，极其重视在牌匾上下功夫。冯兆华应接不暇，因为他写得好，各具特色；效率高，无论什么样的字都一挥而就不返工；敢冒险，搭梯子系绳子一个人就干了，还不要求店家买保险；还有收费低，是别人收费的3成就可以。所以，香港港九各处到现在还到处可见他当年的“墨宝”。
在写字行当混到一定的名气之后，他以港币在钵兰街租了一个小摊位，开始创业。他觉得自己性格太软弱，就把名字改成了华戈，不是哥，而是武器那个戈，这样似乎显得更硬气，于是顺理成章用到现在。
年，一个人从他的摊位边过，看了几眼他写的字，说：“这都是你写的啊？”“是啊。”“再写几个看看。”华戈抬头看，这不是武打明星洪金宝么？于是又写了几个字后，洪金宝说：“你愿意去给电影公司写片名吗？”就这样，华戈又有了另一个给电影写片名的副业。
华戈入行第一副片名书法作品是黄泰来执导、刘德华和钟楚红主演的，以越南为背景的《爱人同志》。华戈有个习惯，也算是要求：自己必须先看一遍电影，再下笔写字，而且不接受别人的意见，自己独立思考完成。对于电影和题字，华戈有着独特的理解和感觉，保留着几分别人无法效仿的意趣。
比如动作片《夺帅》，不仅加重了主笔的力道，更利如一把尖刀，英雄锐不可当的霸气，就那么径自劈开，必须要体现出一种霸气。
再比如写《倩女幽魂》，小倩和宁采臣的相遇跟离别，是天注定，可人鬼能相爱吗？不能。于是，华戈把笔迹拖得断断续续、缠缠绵绵、妖气阴森，那种欲说还休、苦楚与幽怨、人鬼之间注定分离的苦痛，被他展现得淋漓尽致。后来，整个《倩女幽魂》系列以及再后来同样改编的电影、电视剧、游戏等，均采用了这种风格。写《武状元苏乞儿》，刚猛、苍劲和接地气，就像片中的武打动作一样直接和有力。电影中周星驰潇洒飘逸地写字场景
写《魔警》，因为主角有多重身份，警察、执行者、判官，既有刚毅果决，又不能面目狰狞，分寸拿捏要恰到好处。
写《叶问》第一部，华戈的字劲道如刀，如同咏春拳一样干脆利落。但到了《叶问前传》，那时的叶问，还名不见经传，字迹则变得干瘦内敛。
写《志明与春娇》，看到一半，他就已经决定要写得女性化一些，柔弱一些。
华戈至今一共题写了70部左右的电影片名。在这些作品中，他最难忘的有两件。一件是《跛豪》，这是年刚入行不久写的，影片传入内地，“内地朋友看到了这两个字，就知道是我写的。才知道我过来香港了。”另一件更难忘的，是年王家卫的《一代宗师》，王家卫是出了名挑剔，事事要求完美。饶是如此，华戈也深得其认可，不但题写了片名，连片中出现的街道上的店铺招牌大大小小共计40多款，也全部交由他来书写。
与一些书法家不同的是，华戈力争不让观众看出题名为同一人所写，因此在每一款上都费尽心思，每一款都风格迥异。年凭《僵尸》一片让人惊艳的富二代导演麦浚龙，十分喜欢华戈的字，一直等到华戈题写片名后才上映。另外，之前麦浚龙《复仇者之死》（苍老师主演）也是请的华戈。
刘伟强《古惑仔》系列从第一部一直到最后一部中的四字成语，华戈写的直如剑弯如刀，就像黑帮江湖的血雨腥风，风险无处不在。
如今的华戈，生活过得平静而恬淡。有人告诉他：别人像你这样的，早就名扬天下名利双，演讲、拍卖作品都赚翻了。老人家却回答：我只是会写个字，有什么呀？大伙喜欢我就接着写，不喜欢，过好自己的小日子，挺好！
